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暴虐搖滾:濱崎步單曲Mirrorcle World聽後感

濱崎步這些年來發行的單曲中,不乏一些芭樂的俗氣J-POP式歌曲。2008年首打的10週年紀念單曲《Mirrorcle World》,轉生自專輯的《Mirror》,說實在是老瓶裝新酒,卻能越聽越陳,在各方面的表現均傲視前幾年的單曲表現。。

之前對於專輯中的《Mirror》一曲,曾寫了以下心得:



◎ Stormy prologue
首先,歌名《Mirror》可以改為《Storm》了,因為個人對這首的感覺就是「暴風雨」!

聽!那一開始嘈嘈切切、大珠小滴的清脆打擊樂,輔以進行曲般的曲式,不正恰似急促的雨聲,彷彿預告著不久後的大雨傾盆?進入副歌後,閉上眼,我可以想像眼前的風雨交加,而且不是一般的暴風雨,是勢如破竹、不可扼抑、雷霆萬鈞的狂風驟雨。

狂暴倏乎止息,緊接著濱崎步的吟唱「之所以能夠不哭,是因為變堅強了,還是…」,這一小段是GUILTY專輯中最有餘韻的一段旋律。但不同於一些說教類警句最愛傳達的意象,這裡的暴風雨後沒有彩虹,徒留嘆息的問號,聽下去後反而越來越黑暗。

從歌名的Mirror也可以推測出,歌詞中的「你」和「我」,應該都是同一人。

◎ predominant background
《Mirror》副歌後的背後編曲,其主宰力極強,那感覺反倒不是要配合並烘托出VOCAL,而像是極力要和VOCAL抗衡,互相拔河,拉鋸戰兩相消長之下,而VOCAL沒有被搶過去,我只能說三贏,而第三贏就是聽眾們。濱崎步也算是成功詮釋這首間奏曲。

這首《Mirror》簡潔有力、剛柔並濟,初聞但覺過短,實則後勁極強,賦予我聽覺外極大的視覺聯想,是相當具有畫面性的作品,作為一首Album Starter,算是歷代專輯中最突破的一首。也在這張專輯扮演相當喧賓奪主的角色,其他單曲與專輯曲相比之下黯淡不少。


◎ 崎蹟鏡界(取自網友譯法)
這次命名上別有風味,利用Mirrorcle=Mirror + Miracle的自造字,突顯出新鮮感與雙關的想像空間。實際上台日歌手在使用英文命名歌曲時,傾向偏愛使用單字或是簡單詞組,比例上不像西洋歌手會利用《Nothing’s gonna change my love for you》類似這樣的句子或其他片語當歌名,我推敲主要是因為英文能力的關係。但是詞組當歌名有時則過於單調,這次濱崎步的《Mirrorcle World》卻靠雙關的自造字豁免了不少扣分。


◎編曲好屌!

即便第一次聽時只使用一支耳機,我仍然忘不了當初聽到最後的那股悸動。

不論是《Mirror》或《Mirrorcle World》,其實作曲組織極為扁平,先別說主歌,就連副歌前三句竟然都是一樣的旋律,最後第四句也只是簡單變調,故要能突顯出這樣單調的旋律,編曲勢必扮演重要角色。而《Mirrorcle World》不但沒讓人失望,還令人驚艷連連,讓原本已經出類拔萃的編曲更上層樓。

這次前奏是古典風弦樂,初聽這首歌的聽眾恐怕以為會是旋律優美取向的歌吧!但是濱崎步狠狠地背叛了觀眾的期待!

整個編曲中最特出之處,個人以為是前段的「數據機撥接聲」和後段的「玻璃碎裂聲」。我先將這兩種要素歸類於一種物理性的聲音,編曲者巧妙利用這種或可說自然界的物理性聲音,前後接尾了人造音樂:一開始「數據機撥接聲」銜接前奏的古典風弦樂,頗有洛可可宮廷的華麗感(PV中是配合巴黎街道)。之後撥接一下就慢慢切入「窸窸窣窣的雨聲」,再來是A段第一次的「狂風驟雨」。

A段結束之後抽離了雨聲,留存進行曲式,再下探B段。B段副歌的最後一句濱崎步多吼了一聲YEAH來暫時告結。似乎在預告後續被喚起的野性。

濱崎步近年狂走搖滾風,嗓音已經呈現渾厚粗獷的她詮釋起來,雖是一介女流,但是嗓音的爆發力不但在眾家偏抒情的女音中獨樹一格,也凌駕於部份男音之上,尤其在LIVE中更能感受那股力量,只可惜她對於自己力道的控制力與維護力不夠穩定,時而魄力滿點、時而乾啞枯燥,故有待加強。

先前《alterna》一首呈現詭譎搖滾、《Because of You》一首祭出悲慟搖滾、《1 LOVE》一首演繹出狂野搖滾,這次的《Mirrorcle World》我感受到的則是摧殘暴虐的意境。

暴虐,在編曲和VOCAL上皆有之。

B段後先是一段吵雜的電子搖滾,在旋律上並無特出之處,之後突然接到清脆的抒情旋律,在傳統上,這邊似乎比較適合前奏的古典弦樂,無奈這段靜謐只是颱風眼,之後「玻璃碎裂聲」彷彿猛然敲醒聽眾的幻想,換來一聲聲氣勢層層堆疊的控訴。

「玻璃碎裂聲」→YEAH~YEAH YEAH YEAH YEAH~YEAH YEAH YEAH YEAH~WOW WOW WOW WOW~YEAH~YEAH YEAH YEAH YEAH~YEAH YEAH YEAH~YEAH YEAH~WOW WOW~YEAH

我不知道原本這裡WOW~YEAH本來就是要用人聲?還是欲以樂器演奏?只是慶幸這邊編曲不是用樂器來代打,那樣的話即使旋律相同,氣勢只怕天差地遠。

而濱崎步擅以女性角度,寫出細膩又時而一針見血的批判性歌詞,但我很高興在這一段,她沒有填入任何英日文歌詞,保留了以WOW~YEAH這樣野性的吶喊來抒發心情。這些年來她的歌曲中不少以WOW~YEAH來填詞,但都遠不如這次來得神來一筆。

WOW WOW~YEAH之後,再次進入副歌,但是這次副歌的空間感更加寬廣,說真的我到現在聽了有將近百遍,仍然耳拙聽不出來是編曲的哪個環節在邀功?有多添加什麼背景演奏嗎?也因為最後這段副歌的空間感整個拉大數倍,為原本扁平化的作曲賦予最大張力,營造出更遼闊的搖滾感受,急促的音符反而讓人心曠神怡。

這邊在第三句副歌後又多加了變調急促的WOW WOW~YEAH~YEAH YEAH拉抬聲勢,不啻是一絕,又讓我對編曲者再次喝采!

之後的結尾,與前段的原曲《Mirror》心得一樣,不再贅述。

◎ Violently arranged
這首歌的編曲十分跳TONE!因為感覺永遠無法預知下一個音符會跳到哪裡?我也深信,如果把同樣的作曲拿去請別人編曲,恐怕世界上沒有人作得出一模一樣的編曲了。如果流行樂界有頒發編曲獎,這首不拿優勝實在是說不過去。

推薦給喜歡搖滾的聽眾,推薦聆聽CD,才能呈現非壓縮的音質,而且這首很需要極佳的重低音效果和良好的耳機或音響。一般悶悶的低階音效裝置可能無法體驗到原汁原味。



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